Justo Osuna

Justo Osuna
Artista plastico Justo osuna

sábado, 16 de octubre de 2010

Fiaam - VII Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo del 14 al 17 Octubre

Estaré presente en la feria representado por la Galería Miluna, stand nº19 !! asiste !!!


PROGRAMACIÓN

Jueves 14 de octubre: de 8.00 a 10.00 de la noche (gala inaugural).

Viernes 15 de octubre: de 2.00 de la tarde a 9.00 de la noche.

Sábado 16 de octubre: de 11.00 de la mañana a 9.00 de la noche.

Domingo 17 de octubre: de 11.00 de la mañana a 9.00 de la noche (clausura).

domingo, 3 de octubre de 2010

Justo Osuna presenta su Exposición "Rosa de los Vientos"




Justo Osuna es un barcelonés, de pura cepa, egresado de la Escuela de Artes Plásticas, quien ejerce el oficio de la pintura desde hace 30 años. Como lo describió el poeta Freddy Hernández Alvarez en un artículo para la Revista Arte Facto, “la suma de los dones del pintor cumple con la serie geométrica y se recrea en colores como un niño”; sus obras se caracterizan por ser una explosión de color, en la que se pueden recrear agradablemente la vista e incluso el tacto.

En esta oportunidad, este barcelonés, nos viene a presentar su más reciente colección pictórica, denominada “Rosa de los Vientos”, conformada por obras de formatos pequeños y medianos. Esta exposición, con mucho orgullo se estará llevando a cabo en la Ciudad de Nápoles - Italia el viernes 22 de Octubre y se extenderá a las Ciudades de Roma y Milán. Gracias hay que darle a la marchante de aquellos lares, Simona Mignogna, quien también hizo posible que nuestro orgullo anzoatiguense llegue a tan importantes y lejanas tierras. Con anterioridad, el día 14 de octubre el artista será representado por la Galería Miluna en la VII Feria Internacional de Artes y Antigüedades de Maracaibo (FIAAM).

Como abreboca a esta Exposición pictórica en el Viejo Continente, el afamado pintor Justo Osuna, quiere compartir los detalles de esta interesante odisea y claro está, el motivo de inspiración de su mas reciente obra “Rosa de los Vientos”, definida por el poeta Freddy Hernández Alvarez, como “una bola de cristal llena de pintura estallada contra la pared”; para lo cual convocó a los amigos, amantes del arte y medios de comunicación, a un encuentro el día jueves 23 de septiembre a las 10 a.m, en el Restaurant Ciboulette Express, ubicado en el Centro Comercial Mar Pacífico, en la Ciudad de Lechería. Lo estarán acompañando en esta oportunidad, Gilberto Bejarano e Inca Zabala, artistas plásticos; Pedro Gentil, afamado pintor y Fidel Flores, poeta de poetas; entre otras tantas personalidades locales.

Vale destacar que en el marco de esta presentación, se bautizará la revista Arte Facto, dirigida por el Sr. Simeón Lugo Peña, medio creado para difundir el arte a nivel Nacional, teniendo como norte llegar a todas las personas que directa o indirectamente estén ligados a este maravilloso mundo.

Si requiere más información acerca de este evento, puede comunicarse con la Sra. Adriana Moncayo de Forero, Representante del Grupo Huella, al 0414/809.0559
ammoncayo@gmail.com

Justo Osuna: “Una obra tiene que lograr abrigar al espectador, cautivarlo”




Pintor Barcelonés recrea la naturaleza en sus lienzos. Justo Osuna, es un pintor barcelonés que se prepara para exhibir su obra plástica en Washington durante 2009.


En la obra de Justo Osuna los espectadores evocan paisajes que emanan de su mundo interior y se convierten en imágenes que poseen vida propia en su composición. En sus paisajes afloran sentimientos y sueños que estimulan la observación
Su calidad plástica está ligada a la manera de abordar un tema. Sus árboles, inspirados en la realidad, los convierten en un creador de imaginarios cargados de vibrantes colores, de trazos gestuales y nerviosos, de formas abiertas de gran dinamismo.

- ¿La autenticidad de tus obras se inspira en la realidad circundante?

- Hubo un momento que en Anzoátegui se practicaba mucho la tala y la quema de árboles y fue mucha la lucha en su contra. Yo pinté un cuadro y la asumí como una crítica en cuanto a lo que estaba aconteciendo. Esa obra se llama Nageki (1997) que significa “mundo de oscuridad”. Es una pieza en la que domina la técnica del carboncillo, óleo, acrílico y la pasta en su textura. Es emblemática dentro de mi producción como artista.

- ¿Cuál ha sido la técnica que le ha servido para plasmar sobre los lienzos el potencial creativo?


- El óleo es la materia principal para expresarme, sobre todo en esta área bidimensional como es la pintura. ¿Por qué? Por sus antecedentes y por lo que se puede lograr a través de la pasta, veladuras y porque tiene la particularidad de que se oxida. Esto enriquece mis lienzos.

- ¿Qué colores privan en su obra pictórica y le permiten cargarla con su visión cromática?


- El color es fundamental para el desarrollo de mi obra. Es un pretexto para representar bien sea el ambiente, la atmósfera que en ese momento llama mi atención y recuerdo. Algunas veces el color se hace intenso y en otras pareciera desvanecerse. Puede haber gamas más claras, y otras más vivas que me permiten recrear simbólicamente un paisaje, como la gama de azules, amarillos, en representación del sol o la tierra.

- ¿La gente puede evocar imágenes, un mensaje o intención en su obra?


- En mi obra lo que trato de representar siempre es la naturaleza, porque con ello reflejo por efecto de la globalización va destruyéndola a su paso. Creo que podemos reivindicarnos a través de ella, ratificar que existe, que está siendo limitada y es necesario cuidarla. El color te sirve de pretexto para recrear este panorama, El color le sirve como reconocimiento e identificación, facilita la interpretación de esas formas y articularlas para su percepción.

- ¿En más de 20 años que tiene pintando crees que el artista ha contado con el apoyo oficial?


- Creo que el artista sin ese apoyo gubernamental es poco lo que puede alcanzar y siempre ha sido mínimo. Creo que el gobierno debería brindar más apoyo a los artistas y canalizar más recursos para la formación académica en esta área, subsidiar a los más destacados. Creo que hace falta retomar el plan de becas internacionales, como en otros tiempos, para que nuestros pintores tengan una formación universal.

- ¿La globalización atenta contra la personalidad pictórica o representa una vitrina para la promoción de tendencias?

- Hay pintores que seguimos tendencias, estamos al día de lo que sucede en otras latitudes, pero creo más bien en el artista que valora lo que hay dentro de sí, lo plasma plásticamente. Eso puede darlo a conocer al mundo y retroalimentarse, nutrirse. El pintor que quiere tiene en la globalización una oportunidad para reafirmar su esencia.

- ¿Las composiciones localistas puede despertar atracción internacional?


- A través del color que es universal, podemos transmitir lo sensorial y proponer un orden, intensidades diversas para el espectador.

- ¿Qué pasa por la mente de Justo Osuna cuando concibe un trabajo, una obra? ¿Das vueltas en la cama?

- Me ha pasado que pienso en una vivencia reciente o no, y que al estar frente a una tela en blanco, entonces empieza a surgir todo ese conjunto de imágenes, las emociones. Luego comienza todo el proceso de transposición de esos sentimientos en la obra acabada.

- ¿Qué debe proponerse un artista cuando realiza una obra?


- Tiene que lograr abrigar al espectador, que lo cautive, porque si eso no sucede y más en el caso de un espectador no seguidor de obras, entonces considero que ese artista debe hacer una revisión de su trabajo.

- ¿Qué expectativas tienes para 2009?

- Lo importante es que pese a malos pronósticos en lo económico para el país, los artistas plásticos podemos construir una plataforma internacional para mostrar nuestra obra. En esto estoy trabajando, viajo a New York con miras a concretar una exposición que se montará con apoyo de la embajada de Venezuela en Washington (EEUU) para el próximo año. Actualmente estoy presente con mi obra en Venezuela, Canadá y Suiza.

- Pintor en trazos
- Justo Osuna nació en Barcelona en 1961, es agresado de la la escuela de Artes Plásticas Armando Reverón, en mención Arte Puro.
- Realizó también estudios de Cerámica y Escultura en el taller del profesor José Roca Zamora.
- En 1986 realizó un viaje de estudios en distintos musesos de Italia: Museo del Vaticano, en Roma, y Museo Petti- Florencia.
- Osuna ha recibido diversos galardones durante su trayectoria de 24 años y ha tenido una importante participación en diversas exposiciones colectivas e individuales realizadas en Venezuela y en el extranjero.

jueves, 8 de julio de 2010

Justo Osuna @ Embajada de la Rep. Bolivariana de Venezuela




El reconocido artista venezolano Justo Osuna, presenta su exposición “Memorias del Color” en el salón Andrés Bello de la Embajada de la República Bolivariana de Venezuela en Washington. La muestra permanecerá hasta el 11 de Junio de 2009.
“En efecto, si tuviéramos que calificar la obra de Osuna de algún modo, diríamos que se trata de una PRIMAVERA PERENNE. No sólo porque nos evoca un espacio florido y de múltiples evocaciones; sino porque la fescura de la misma nos invita a ubicarnos en esa estación del año con toda la carga festiva y telúrica que implica, para desde ella apreciar nuestro diario palpitar…” José Luis Flores Tachón